宋展生是以写意花鸟画见长的。他的花鸟画，具有深厚的传统功力，不仅意境深邃，而且充分表现作者的主观情感。他曾在福州举办了一次新作展，引起画界的注意。一位名叫丁仕达的友人观看了他的画展后，有感而发，赋诗一首，诗中云：“才见荷趣戏秋塘，又闻竹风送兰香。浮鹅几只拨水暖，雀跃一对绕画梁。山青林茂群鹤舞，月淡草低野菊黄。品茶云深不知处，酣酒杏楼是吾乡。”
《荷塘翠羽》
《松鹤延年》
宋展生的花鸟画，既不远离前人轨辙又渐开新径，时出新意奇构不同流俗，可谓“入古出新”。他出生于上杭一个书画世家，其祖父宋赉臣、父亲宋省予的花鸟画，具有大家风范，被当代美术史论家认为“可与齐白石、潘天寿相媲美”。宋展生幼承家学，才气过人。儿时曾以《力争上游》（中国画）参加“中日儿童画展”。笔墨是中国画的生命，亦是其区别于其它画种的独特艺术语言。宋展生吸取其父宋省予笔墨技巧中的精华，并臻于冼练娴熟。首先，宋展生的用笔灵活多变，为表现对象不同的质感、结构、动态而采用不同的手法。其次，他的笔墨讲究对比，运笔沉着而不飞扬。有时在中锋顺势的笔法中，参用干涩峭利的逆锋和侧锋，柔顺与执拗的笔致相辅相成。在运墨上，以淡墨为主，同时妙用焦墨和枯笔飞白，从而收到燥润互补，层次丰富的艺术效果。再有，他的笔墨融入书写之法，书写性成为他的笔墨的一个特征。其父宋省予工诗善书，创作时，强调笔墨造型时的书写意趣，笔笔相生，笔笔相应，不矫情，不做作。宋展生的花鸟画笔墨造型，显然受其父影响。
《樱桃芭蕉》
《腊梅花开》
宋展生认为，要达到写意写韵的艺术境界，画家必须具备多方面的艺术修养。我们知道，艺术风格的形成因人而异，不同的生活阅历、学识、不同的世界观、不同的观察力和不同的感受，奠定了画家不同的追求方向，同时，亦反映在其作品上。常谓“画画最终画修养”。得益于深厚的文化艺术及其他方面的修养，在宋展生的作品中，既体现他的主观创造性，追求意象也是他的另一特征。他非常赏爱那种“不似之似”的意象造型，因为这种意象造型的“似”的因素，使得他的塑造能指向具体的对象，而“不似”的因素则给予他主观发挥的巨大余地。正是由于这种“不似之似”的创造，使得他的画作呈现出具有感性的、有机的、偶然的、个性化的新气象。
《胡杨唱晚》
《吉祥图》
《孔雀紫藤》
宋展生热爱生活、热爱自然。他的画题材广泛，大到飞禽走兽，小至百花百草，皆能入画。他笔下的梅、兰、竹、菊等，无不寄寓着高洁的人格精神意义，蕴含着传统文化人的意趣；蔬果、竹笋、莲藕等则富有田园生活气息，给人朴素亲切之感；飞翔树间的麻雀、八哥、白鹤、白鹭等自然界的小动物，它们活泼、灵巧和惹人爱怜的神态跃然纸上。
中国画从没有一个机械而凝固的模式，只是一种生动而蕴藉的精神。宋展生的成功，给了我们有益的启示。
（文/吴新斌）
《紫云双雏》
《瓜田清趣》
（来源：侨号 chinesehorn）
画家简介
宋展生，福建上杭人，笔名半醒子、舒一展，毕业于福建师范大学美术系。中国美术家协会会员，一级美术师，曾任福建画院书记、艺委会委员，现任福建省花鸟画学会名誉主席，福建师大美术学院、福州大学人文学院等多所院校客座教授。作品多次参加在海内外举办的各种画展，并被文化机构及私人收藏。《觅》入选中央美术学院美术史系《今日中国美术》（教材）。出版有《宋展生画集》《百花词画》等。
